martes, 2 de agosto de 2011

STAY HUNGRY STAY ANGRY Y NO TE CONFORMES CON NADA



MI NUEVO FANZINE STAY HUNGRY STAY ANGRY Y NO TE CONFORMES CON NADA SE CONSIGUE EN:

DISQUERÍA VERTIGO: Cabildo 2040 - Local 69 - Galería Boulevard Los Andes

LIBRERIA PURR: Av. Santa Fe 2729, local 32
...
ESPACIO MOEBIUS: Bulnes 658

FERIA DEL CIRCULO FELINO.

los deje a consignación a dos pesos, no se a cuanto los venderan. También los pueden pedir por acá y se los mando o vemos que onda.

arielpukacz@gmail.com

INDICE DEL ZINE:

-INTRO

-TEXTOS PARA REFLEXIONAR

-ENTREVISTA AL CINEASTA/DOCUMENTALISTA JEM COHEN

-HISTORIA DE SST RECORDS (BLACK FLAG SONIC YOUTH; MINUTEMEN; HUSKER DU; DINOSAUR JR, ETC)

-POEMAS

-RECETA DE TE CHAI

-BIOGRAFÍA DE L.L. ZAMENHOF (CREADOR DEL IDIOMA ESPERANTO) Y DE LA ISLA DE LAS ROSAS (PLATAFORMA ARTIFICIAL CON INTENCIÓN DE SER PARQUE TURISTICO QUE DECLARÓ SOBREANÏA EN LOS AÑOS 60s).

-HISTORIA DE LA GUITARRA TRAVIS BEAN DE MASTIL DE METAL, UNICA EN EL MUNDO UTILIZADA POR CAPOS COMO LOS SONIC YOUTH Y STEVE ALBINI.

lunes, 6 de julio de 2009

www.cuentosverdes.blogspot.com

Cuentos Verdes. Porque son inmaduros y estan podridos. Relatos, cuentos, crónicas, etc.

see ya.-!

miércoles, 21 de mayo de 2008

Adios Amigos!


Hace casi un mes que no actualizo, no es la primera vez que amenazo con dejar el blog. Pero si, esta vez ganesha muere.
Siento que cumplió una etapa, que este año estuoy mucho mas vago y no le estoy poniendo el esmero que merece y entre dejarlo caer en la mediocridad o quedarme con un lindo recuerdo del esfuerzo que le puse a este proyecto, pretendo quedarme con eso ultimo.
Ganesha nació como un fanzine en el 2005, tras cuatro números, en febrero del 2007 lo transformé en un blog y me ha dado algunas de las mayores experiencias que tuve. Entrevistar a gente que admiro mucho, pasar a recitales "grandes" de arriba, conseguir discos, libros y peliculas de todas partes del mundo, hablo de todo el mundo: desde mexico y estados unidos a australia, china e Israel por mencionar algunos lugares. Fue una locura.
Ganesha se transomfró en mi vida todo el año pasado, estaba convencido en que iba a poder transformarla en una pagina web con mas gente participando y algun día en una revista. No encontré nunca esa gente que colabore, yo solo ya no quiero seguir.
Tendré un nuevo proyecto de revista quien sabe cuando, intentaré seguir con lo del sello discográfico y buscaré trabajo.

Gracias a: todas las bandas que entreviste a lo largo de estos tres años de fanzine/blog, a la gente que colaboró con notas y entrevistas, los que me ayudaron a traducir notas, los que entraron al blog, los que no entraron, los que mandaron mails felicitando por el trabajo, los que dejaron mensajes bardeando.
A todos les agradesco proque cada uno a su modo y en su momento me motivó y estimuló a seguir escribiendo aca.
A menos que logre una nota demasiado grosa o que pase algo muy alocado, dudo que vuelva a actualizar ganesha.

Algunas de las entrevistas que no publiqué de pajero:
Cheetah Chrome de los Dead Boys
Henry Rollins
Al chaboncito de Still Life
Joe Lally de Fugazi

Entrevistas que me quede con las ganas de hacer:
Omar Rodriguez Lopez de Mars Volta
John Zorn
Kevin Shields de My Bloody Valentine (tranqui chicos los inrockuptibles de este mes lo entrevistaron)
Moby

Espero que haya gente que disfrutó de Ganesha y que le sirvió, que termino de leer alguna nota y aprendió algo nuevo o se informó un poco mas sobre lo que ya sabia. Esa era mi intención.

Adios amigos!

En memoria de Guido Cannellotto

EL ROCK MALDITO TIENE LIBRO PROPIO


La editorial black book ha editado un libro de 200 paginas en formato super grande con la historia del género maldito. Perdido entre el punk, el new wave y el rock mas arty, del no wave hablamos nada mas y nada menos.

El genero de la furia y primitivismo punk con las intenciones creativas del free jazz y auto catalogados antii new wave.

El libro, escrito por Marc Masters cubre la historia integra del género, desde sus inicios influenciados por the voidoids, Patti Smith y Velvet Underground hasta el precario inicio de mano de Suicide. El surguuimiento de las primeras bandas en la zona mas pobre y marginal de Nueva York y la grabacion del legendario album producido por Brian Eno: No New York.

El libro avanza y avanza sin olvidarse de nadie, ni de los coquetos y mainstreams Sonic Youth ni de los Golden Palominos.

Miles de fotos ineditas y citas textuales de los protegonistas contando su experiencia mechado con la historia del estilo y genero y demas.

No hago fotocopias del libro.

WE WERE SKELETONS


We Were Skeletons es una banda de screamo con ciertas ritmicas jazzeras. Una banda gritada pero compleja en su musica, mucho arpegio mucha bateria en ritmo raro.

Tienen un disco titulado SUMMERS edición casera en CDR que es esteticamnente superior a muchos discos editados por sellos, la tapa esta hecha de modo manual, cada album es diferente.
Acutalmente hicieron un cover super heavy de merchandise de fugazi. Harsh version.

Les dejo el link para que los escuchen ACA

jueves, 24 de abril de 2008


Viva elastico se presenta en vivo, en turdera fest el sabado 26 de abril a las 22 en aguero 240. sale 6 pesos.

miércoles, 23 de abril de 2008

Suzi Quatro

EVOLUCION, BELLEZA Y GLAMOUR

Cuando Europa hizo una explosión con el glam rock en la primera mitad de la década del 70,
Suzi Quatro
encabezó las listas, haciendo frente a cualquier grupo del momento, como: Slade,
The Sweet
y, hasta al mismísimo Gary Glitter. Su imagen rockera, con campera de cuero, cautivó al publico, y así Suzi Quatro subió más y más los escalones a la popularidad: fue declarada precursora
de todo el movimiento femenino dentro del rock y se transformó en un eje importante que ayudó a que nacieran bandas como The Runaways, The Donnas, L7 o Hole .
La evolución de Suzi nos lleva desde el primitivo sonido glam hasta el actual riot grrrl.

El escenario que la vió nacer fue la ciudad de Detroit, conocida por ser la capital del Motor, no por nada, el sello de Berry Gordy, Jr.: Motown, fue fundado en ese lugar. Suzi nace el 3 de junio de 1950, ocho años antes que la revolución del soul sea partícipe de ese territorio. Su familia estaba muy aparentada con el jazz, y eso afectó a la pequeña Suzi desde temprana edad. Su primer contacto con la música lo hizo por medio de los bongós que su padre le había regalado para que formara parte de su banda local de jazz.
En plena adolescencia, se une a sus hermanas, Arlene y Patti Quatro y forman: The Pleasure Seekers, una banda de garage rock, en el mismo momento en que Estado Unidos era el centro terrorífico de atracción con la guerra de Vietnam y, bajo esta coyuntura la banda apoyó al ejército norteamericano. The Pleasure Seekers grabó algunas maquetas, pero nada serio; incluso, nada que llame la atención de algún productor de medio pelo.

La década del 70 fue muy importante para la música inglesa y sobre todo para el futuro de Suzi. El rock progresivo era el sentido para que la palabra rock sea recibida por las personas como algo de culto o académico, es por eso que el glam, en un carril paralelo, estaba ofreciendo un modo de expresión un tanto particular. Las canciones eran mucho más simples, con estribillos pegadizos y, la imagen cobraba un poco más de prescencia e importancia. En pocas palabras, ser andrógino o coquetear con los géneros era un recurso utilizado con frecuencia. De estos conceptos surgieron muchos artistas ingleses en el mercado: T-Rex, David Bowie, Roxy Music, Gary Glitter, Mott The Hoople, mientras que en Estados Unidos, salvo Alice Cooper, Kiss y Cradle (la banda de Suzi), las bandas no fueron cautivadas por este fenómeno teatral.

En 1972, después de una actuación de Cradle, el productor Mickie Most, se acerca a Suzi y le propone un contrato de grabación con una carrera más sólida en Inglaterra, y el primer simple que logra registrar en tierras nuevas y fértiles, fue: "Rolling Stone", que no tuvo mucho éxito, por lo menos no el que esperaba. Pero esto no desalentó a Mickie Most, ni mucho menos a Suzi Quatro. El siguiente paso fue contratar a dos compositores populares: Mike Chapman y Nicky Chinn, letristas que habían trabajado con grupos prefabricados como The Sweet o Mud.
El cambio de vestuario, su imagen rockera y cruda, más, las excelentes y estridentes canciones hard rock de Suzi, comenzaron a dar fruto en todo el viejo continente. Su primer éxito llegó con: "Can the Can", que no sólo consagró a la cantante, sino también, a la pareja compositiva que Mickie Most había asignado, y de esta forma Suzi, se aseguró un sitio único e importante en los siguientes años, alcanzando el puesto número uno de las listas británicas.

En 1973, más éxitos comerciales vendrían de la mano: "Devil the Gates Drive" (su segundo número 1), "Daytona Demon", "Wake Up Little Susie" (versión de los Everly Brothers) o "All Shock Up" (perteneciente a Elvis Presley).
Ese mismo año, su primer gran paso lo hizo grabando un LP titulado Suzi Quatro, y al año siguiente "Quatro", su segundo LP, no menos importante, le daría el tiempo y la experiencia necesaria para plasmar su mayor obra: Your Mama Won´t Like Me (1975). A esta altura, no sólo era un suceso comercial y record de ventas, sino, que también muchas bandas seguían tímidamente los pasos de Suzi. Muchos comenzaron a decir que su éxito se debía a las composiciones del dúo Chapman-Chinn, y esto incentivó a que Quatro se lanzara a componer sus primeras canciones, que mayormente eran destinadas a rellenar los LPs.
Como todo movimiento musical popular que inicia su descenso, con el Glam estaba pasando eso: la masa se tranquilizó y, poco a poco las bandas empezaron a desaparecer. Fue en ese momento que "If You Can´t Give Me Love", una tremenda canción que cumplió con su cometido en 1978, galardonando a Suzi Quatro como una de las sobrevivientes de este estilo, que ya estaba mutando en otros sonidos. El dicho "nadie es profeta en su tierra" es un hecho en su historia, ella logra el éxito en su tierra natal, recién en 1977 y, no por su música, sino, por ser la protagonista de una serie popular llamada Happy Days y un simple temeroso en el puesto numero nueve: "Sumblin´ In".

Hoy en día y luego de editar una docena de álbumes, Suzi Quatro sigue presentándose en vivo, junto con su marido, con el cual reside en Gran Bretaña. Bajo el marco de su ultimo material Back To The Drive (2006); mucho más rockera que antes y, siempre deslumbrando a sus seguidores, sigue manteniendo viva la llama que prendió en la gloriosa época glam.

Por: Sebastián Ruffo.

martes, 8 de abril de 2008

Cierra Duck-o-Homo


La disquería Duck-o-homo, fundada en el año 2000 por nekro/Boom Boom Kid cierra sus puertas este viernes.Ademas de disquería funionaba como heartquarter de su propio sello Ugly Records. En ella se podían conseguir discos y vinilos a precios de lujo (y a veces no tan de lujo) de todas aprtes del mundo, remeras y fanzines.

A ocho años de gestionar contracultura el local cierra sus puertas, además de ser una disquería era un lugar agradable a donde ir a charlar y a pasar el rato.

Ganesha Zine agradece muchisimo el espacio que ese local brindó, sin Ducko ganesha no hubiese llegado a tanta gente(de hecho a nadie) ya que era el unico local en donde se podía conseguir mi humilde fanzine.

Pero vamos, que nada es para tanto ...manten tu espiritu con humor!

viernes, 4 de abril de 2008

WARSAW DISTRO.

Hey estoy distrbuyendo discos de diferentes sellos grosos, Dischord, Revelation, Jade Tree, etc. Pidan el disco de la banda que queiran (black flag, bad brains, swing kids, youth of today, shellac, thursday, la que te gusteee) y te lo encargamos a precios GE NI A LES: 7": 15 pesos cd: entre 30 y 40, vinilo 12": entre 30 y 45, cd+dvd: 45.
Pidan pidan.

jueves, 3 de abril de 2008

REVIEW DE DISCOS

Una distribuidora de USa mando amablemente varios discos de dfiferentes sellos para hacer reseña.

Artista: The Locust
Album: New Erections
Sello: Anti Records
Site: http://www.myspace.com/thelocust
Justin Pearson (Holy Molar, Head Wound City, The Crimson Course, Swing Kids) entrega otro disco de su proyecto caos conocido como The Locust, entre sintetizadores que se cruzan con guitarras matematicvas, gritos catarticos y una estetica sado-futurista. Es un poco mas de lo mismo que ofrece este sobre estimado musico "under y de culto" dentro del hardcore intelectualoide y "dificil de tocar".
Los titulos de las canciones, agresivos, son un punto a destacar: Hemos decidido el veredicto oficial: A nadie le importa una mierda o Dios te quiere trabajando en las fabricas son dos de los títulos, por mencionar algunos.
The locust lo hizo de nuevo. Banned in MTV.
Artista: Monotonix
Album: s/t
Site:
http://www.myspace.com/monotonix
Monotonix es una un trío de guitarra-bajo-batería de Tel Aviv, Israel
La version del disco que tengo es un demo de su primer EP que sale en abril: Body Lenguage.

Su sonido es divertido, sus recitales parecen ser caóticos y las bandas mas similares a su sonido podrían llegar a ser Les Savy Fav auqne ellos se consideran fans de The Sonios, Led Zeppelín y Thin Lizzy. Una fotografía de ellos podría hacernos pensar que son los Husker Du pero no, no se dejen guiar por los bigotes del bajista. En abril comenzarán una gira por Canada y Estados Unidos.

La intención del disco es sonar un poco mas suave y prolijo que la banda en vivo.
SAe dan lugar a jugar con el fuzz, acoplando y haciendolo llorar pero sin olvidarse de lo mas importante: las canciones como tales.
Artista: Geisha Girls
Album: s/t
Sello: Number 3 Records
Site:
http://www.myspace.com/geishagirls
La portada, verde con el nombre de la banda garabateado y tres televisores apilados que muestran tres imágenes aleatorias nos hace dudar sobre que clase de album nos vamos a encontrar,

Geisha Girls es una banda que su sonido nos remite totalmente a los ochentas por su mixtura entre retro rock pero con aura dark y sonido post punk, son tres integrantes y son de Cleveland Ohio pero suena a Reino Unido. Por algunos rítmicas de la guitarra puede recordar a Gang of Tour pero su cantante recuerda a un Robert Smith en buen estado.
Logran acoplar de forma sólida el golpeteo básico de la batería con las gruesas líneas de bajo y los riffs de guitarra sumados a la fantasmagorica voz

El disco podría haberse grabado hace unos veinticinco años y hubiese sido una joya memorable, hoy en día sigue siendo un disco excelente que puede estar por encima de cualquier bandita de retro rock que aparezca en la tele.

Artista: Daughters
Album: Canada Songs
Sello: Robotic Empire
Site: www.wearedaughters.com
Diez canciones once minutos. Anarquía hecha música. Edición de lujo para su primer disco de puro ruido inentendible, gritos y guitarras desorganizadas. Jugando con pasajes austeros para aliviar por unos pocos segundos el dolor de cabeza pero no te ilusiones rápidamente volverá el repiqueteo de la batería y las guitarras con problemas de pareja sumadas a una voz cancerosa.

Disco bonus: compilado split de tres sellos: 28 temas de agonía/ruido.

Artista: Weatherbox
Album: American Art
Sello: Doghouse
Site: http://www.myspace.com/weatherbox
El packagin se resalta ante todo: un sobre de plástico transparente con una hojita con los datos y el cd.

Luego de dos eps la banda saca este primer larga duración.

Weatherbox es pop punk a su máximo exponente, juegan bastante con las guitarras rebuscando melodías inciertas en los pasajes instrumentales destinados tan solo a eso: a mostrar una vuelta de tuerca en el estilo pero su objetivo se nota que es salir en la tele.
El disco se mantiene constante, sin altibajos y se nota una gran preocupación por no caer en los clichés y utilizar otras herramientas para resaltar de un género banal por ejemplo una canción sin titulo que es un breve tema instrumental quees un respiro para poder seguir escuchando el disco.

Trece canciones de catchy punk pop con guitarras enlazadas y un poquito de distorsión, verdadero arte americano.

Artista: Maniquí Lazer
Album: I learn everything on TV
Sello: Soundsister Records
Site: http://www.myspace.com/elmaniquilazer
El digipack adornado con lúgubres pero infantiles dibujos da señal de locura, el disco tambien. Esta banda mexicana suena a caos en su estado puro. Podría ser la banda sonora de un Apocalipsis post nuclear.

Sintetizadores jugueteando, baterías dance y gritos pelados. Podrás bailar, agonizar con los ruidos provocados a propósito pero al fin y al cabo estarás disfrutando de un disco con un sonido muy particular en el que no se abusa de ningún elemento, tiene el mix perfecto de todo. Como si !!! se mezclara con The Locust.

La banda carece de guitarras eléctricas: son teclados y programaciones, batería y cantante y bajo con distorsión. Un trío encantador.